Presentación de libro sobre militante comunista desaparecido permitió interesante intercambio sobre la “historia reciente”

Ante un auditorio constituido por estudiantes, docentes, sindicalistas, dirigentes políticos,  militantes comunistas y público en general, el pasado 25 de abril la Unidad de Apoyo a la Enseñanza (UAE) de la Regional Norte de la Universidad propició un espacio de intercambio con la presentación del libro ““(DES)APARECIDO. Vida, obra y desaparición de Eduardo Bleier», de André Fremd y Germán Kronfeld. Con la presencia de uno de sus autores, Fremd, el profesor de Historia Matías Berger, además de comentar la publicación, presentó algunas reflexiones sobre la denominada “historia reciente”. El libro es considerado como una “nueva visión desde fuera de la acartonada historia contada hasta el presente”, y pretende mostrar la realidad de un militante comunista desaparecido y su entorno familiar destacando los valores de quien lucha por sus ideales. A partir de esta investigación es que surgen ciertas interrogantes que se plantearon en la presentación: ¿Quién define los hechos históricos?

¿Quién define los hechos históricos?

Berger  lanzó algunas interrogantes en tono de reflexión: “¿Cómo hace falta en la historiografía uruguaya un análisis pormenorizado de las implicancias epistemológicas de la historia reciente? ¿Qué problemas disciplinares deben plantearse y resolverse por quienes estudian el pasado reciente? El primer desafío es lidiar con un pasado traumático. Otro es el de su delimitación temporal y conceptual. ¿Qué es la historia reciente? ¿A partir de cuando deja de ser reciente?” Y siguió preguntándose: “¿Quién define los hechos históricos de nuestro tiempo y los que pertenecen al pasado más lejano? ¿Son los historiadores? ¿Es la sociedad? ¿Son los medios masivos de comunicación? ¿Es la clase política? ¿Son agencias internacionales como la Organización de Estados Iberoamericanos apoyando todos los festejos del Bicentenario en toda América? ¿Es Wikipedia tal vez? El tiempo tiene espesor y profundidad. Es tridimensional. Nosotros nos sentimos dentro de él y podemos experimentar empatía con otros tiempos que conocemos y que reconstruimos. Tiene zonas iluminadas, carriles de alta velocidad y sincronías cenagosas donde parece que no pasa nunca. Es claramente un producto social intersubjetivo y distintas civilizaciones lo representaron de distintas formas” explicó.

De atrás de un poste

Berger siguió acumulando cuestionamientos afirmando que “la historia de los partidos políticos de izquierda en  el Uruguay está descuidada por la academia. Siempre aparecen colateralmente, en el contexto de una historia mayor: la del país, la de la evolución electoral, la del constitucionalismo vernáculo. En la tradición historiográfica uruguaya los partidos políticos han ocupado un lugar destacado pero no se incluyó a los partidos de ideas, ni los anarquistas, socialistas, comunistas ni los sindicalistas.
El resultado es que en la mayoría de las clases de historia de nuestro país, la izquierda y el movimiento sindical aparecen en los años 60, de atrás de un poste.
¿Cómo se puede entender el cariz que tomó la guerra fría en nuestro país si partimos de ahí? ¿Cómo ignorar los vasos comunicantes de dos túneles que se cruzaron a la salida del Penal de Punta Carretas (el anarquista y el tupamaro)? ¿Cómo captamos lo que tiene de singular el Partido Comunista Uruguayo en una época en que surgían émulos de Lenin en todas partes del mundo?”, fueron parte de las reflexiones públicas del profesor.

Berger siguió acumulando cuestionamientos afirmando que “la historia de los partidos políticos de izquierda en  el Uruguay está descuidada por la academia. Siempre aparecen colateralmente, en el contexto de una historia mayor: la del país, la de la evolución electoral, la del constitucionalismo vernáculo. En la tradición historiográfica uruguaya los partidos políticos han ocupado un lugar destacado pero no se incluyó a los partidos de ideas, ni los anarquistas, socialistas, comunistas ni los sindicalistas.

El resultado es que en la mayoría de las clases de historia de nuestro país, la izquierda y el movimiento sindical aparecen en los años 60, de atrás de un poste.

¿Cómo se puede entender el cariz que tomó la guerra fría en nuestro país si partimos de ahí? ¿Cómo ignorar los vasos comunicantes de dos túneles que se cruzaron a la salida del Penal de Punta Carretas (el anarquista y el tupamaro)? ¿Cómo captamos lo que tiene de singular el Partido Comunista Uruguayo en una época en que surgían émulos de Lenin en todas partes del mundo?”, fueron parte de las reflexiones públicas del profesor.

Valorizar la persona

Para Berger el libro es un buen aporte para repensar nuestro pasado. Explicó que “es un libro que se lee de forma muy fluida, se disfruta y se aprende. Es una nueva visión de la historia reciente, ya que hasta ahora los libros han estado ligados mucho a la academia, muy acartonada. En este caso la historia toma vida de otra forma, porque muchas veces el peso de lo científico termina dejando de lado historias más pequeñas que muchas veces son la sal. En este libro la vida de este comunista de origen judío está contada en contacto con el contexto, que no desaparece, conviviendo lo particular y general”.

INCREÍBLE

André Fremd, uno de los autores, manifestó que “surge desde la ignorancia que teníamos de la temática y por eso investigamos. Nos pareció increíble toda la historia de Eduardo Bleier, incluso hasta que hoy no se sepa donde están sus restos”. Se buscó escribir un libro que sin ser de “historia introduzca elementos básicos y responda de manera sencilla las interrogantes que jóvenes puedan tener”.

La idea fue “valorizar una persona y reflexionar. Y si bien se trata de la desaparición de una persona, a su vez habla de la aparición de la misma, trayendo la historia de Eduardo y su familia al colectivo, a la sociedad. No escribimos un libro sobre un desaparecido, sino sobre una persona y su familia”.  Fremd entiende que el libro debe ser un puntapié “no para remover heridas sino para que se cierren a través de la valorización de ciertos individuos y familias que sufrieron las consecuencias de una época difícil de nuestro país”.

Publicado en Culturales, Destacados, GeneralesComentarios (0)

Esc. Roberto Zunini presenta libro de su autoría en Regional Norte

El próximo viernes 11 de mayo a las 19:30 horas en la Regional Norte de la Universidad de la República, Tercer Piso – Salón 7, se presenta el libro “Populismo – Perón – Peronismo – Poder” de autoría del Esc. Roberto Zunini. La presentación además del Esc. Zunini, docente en la sede universitaria, estará a cargo de la Decana de la Facultad de Derecho Prof. Esc. Dora Bagdassarián y del Director del Instituto de «Historia de las Ideas» Prof. Yamandú Acosta.
El evento cuenta con los auspicios del Centro de Estudiantes de Derecho de la Regional Norte de la Universidad de la República y de la Asociación de Escribanos del Uruguay, Filial Salto.
«POPULISMO-PERÓN-
PERONISMO-PODER»
Desde sus orígenes el término «populismo» ha sido controvertido, especialmente cuando se aplica a procesos latinoamericanos y con especial énfasis en la Argentina.
A su vez y desde su surgimiento, el «peronismo» ha desempeñado un papel preponderante en la sociedad argentina hasta hoy. Su vigencia ratifica la necesidad de analizarlo en profundidad, abarcando contextos políticos, económicos, sociales, culturales e ideológicos. El propósito de este trabajo es que el lector tenga elementos de información suficientes para reflexionar, entenderlo y, eventualmente, justificarlo o cuestionarlo, tratando a través de la reflexión teórica que el análisis no se agote en la coyuntura. Es que por multiplicidad de causas, que deben ser analizadas conjuntamente, la temática se encuentra atravesada por juicios de valor de la más diversa índole.
Se analiza su surgimiento, su acceso al poder, las presidencias de Perón, su derrocamiento y exilio, el retorno victorioso en 1973, su nueva y breve Presidencia, pasando por la experiencia de María Estela Martínez de Perón, la dictadura militar, el retorno de la democracia, el período de Menem y, finalmente, el ascenso y consolidación de Néstor Kirchner hasta la victoria de Cristina Fernández de Kirchner el 23 de octubre de 2011 y el futuro, con sus certezas y dudas.
El trabajo se inscribe en la corriente que estudia el pasaje a primer plano de la historia más contemporánea, para el que es esencial el dominio de la historia proyectando sus métodos nuevos para la interpretación del pasado más lejano. Un presente que se escribe por y bajo el ojo de los actores, vivientes, de los testimonios y de las víctimas, y que, al mismo tiempo, revitaliza la vieja competencia de la memoria con la historia.
Más de 60 años después del 17 de marzo de 1945, el presente y el futuro argentino parecen estar indisolublemente unidos en la necesidad de volver a estudiar este fenómeno cultural, social y político, en la medida que ilustra sus logros, sus limitaciones y su permanencia.
DATOS DEL AUTOR:
Roberto Edison Zunini Cesio (Salto, 1947) realizó sus estudios en la Facultad de Derecho, recibiendo el título de Escribano Público. Ejerce en Salto, siendo Supernumerario del Banco Hipotecario del Uruguay.
Desarrolla la docencia en la Regional Norte de la Universidad de la República – Facultad de Derecho – desde 1985.
Es Profesor Adjunto, Grado 3, de la Cátedra de «Historia de las Ideas», siendo encargado del Curso desde 1990.
Ha tenido una múltiple e intensa actividad institucional en la Regional Norte, de la que fue su Director, Asistente Académico, integrante de la Comisión Directiva en varios períodos y Presidente de la Asamblea del Claustro en diversas etapas.
Ha escrito estos trabajos: «300 años de Liberalismo»; «Carlos Quijano»; «Güernica»; «Proceso de construcción jurídico-político del Estado en la Modernidad».
Integra desde 1997 la Comisión Directiva de la Filial Salto de la Asociación de Escribanos del Uruguay y la preside desde 2005. Es miembro de la Junta Nacional de la A.E.U..
Muy joven inició sus trabajos periodísticos en «EL PUEBLO» y ha escrito en «Mayoría»; «La Razón» y «Somos Idea».
Militó activamente en el Movimiento Nacional de Rocha, tanto en Montevideo en donde fue integrante de la secretaría del Profesor Carlos Julio Pereyra en la época de la dictadura cívico-militar, como en Salto en donde fue edil y Vicepresidente de la Junta Departamental.
Presidió Cine Club Salto (1984-1991).

El próximo viernes 11 de mayo a las 19:30 horas en la Regional Norte de la Universidad de la República, Tercer Piso – Salón 7, se presenta el libro “Populismo – Perón – Peronismo – Poder” de autoría del Esc. Roberto Zunini. La presentación además del Esc. Zunini, docente en la sede universitaria, estará a cargo de la Decana de la Facultad de Derecho Prof. Esc. Dora Bagdassarián y del Director del Instituto de «Historia de las Ideas» Prof. Yamandú Acosta.

El evento cuenta con los auspicios del Centro de Estudiantes de Derecho de la Regional Norte de la Universidad de la República y de la Asociación de Escribanos del Uruguay, Filial Salto.

«POPULISMO-PERÓN-

PERONISMO-PODER»

Desde sus orígenes el término «populismo» ha sido controvertido, especialmente cuando se aplica a procesos latinoamericanos y con especial énfasis en la Argentina.

A su vez y desde su surgimiento, el «peronismo» ha desempeñado un papel preponderante en la sociedad argentina hasta hoy. Su vigencia ratifica la necesidad de analizarlo en profundidad, abarcando contextos políticos, económicos, sociales, culturales e ideológicos. El propósito de este trabajo es que el lector tenga elementos de información suficientes para reflexionar, entenderlo y, eventualmente, justificarlo o cuestionarlo, tratando a través de la reflexión teórica que el análisis no se agote en la coyuntura. Es que por multiplicidad de causas, que deben ser analizadas conjuntamente, la temática se encuentra atravesada por juicios de valor de la más diversa índole.

Se analiza su surgimiento, su acceso al poder, las presidencias de Perón, su derrocamiento y exilio, el retorno victorioso en 1973, su nueva y breve Presidencia, pasando por la experiencia de María Estela Martínez de Perón, la dictadura militar, el retorno de la democracia, el período de Menem y, finalmente, el ascenso y consolidación de Néstor Kirchner hasta la victoria de Cristina Fernández de Kirchner el 23 de octubre de 2011 y el futuro, con sus certezas y dudas.

El trabajo se inscribe en la corriente que estudia el pasaje a primer plano de la historia más contemporánea, para el que es esencial el dominio de la historia proyectando sus métodos nuevos para la interpretación del pasado más lejano. Un presente que se escribe por y bajo el ojo de los actores, vivientes, de los testimonios y de las víctimas, y que, al mismo tiempo, revitaliza la vieja competencia de la memoria con la historia.

Más de 60 años después del 17 de marzo de 1945, el presente y el futuro argentino parecen estar indisolublemente unidos en la necesidad de volver a estudiar este fenómeno cultural, social y político, en la medida que ilustra sus logros, sus limitaciones y su permanencia.

DATOS DEL AUTOR:

Roberto Edison Zunini Cesio (Salto, 1947) realizó sus estudios en la Facultad de Derecho, recibiendo el título de Escribano Público. Ejerce en Salto, siendo Supernumerario del Banco Hipotecario del Uruguay.

Desarrolla la docencia en la Regional Norte de la Universidad de la República – Facultad de Derecho – desde 1985.

Es Profesor Adjunto, Grado 3, de la Cátedra de «Historia de las Ideas», siendo encargado del Curso desde 1990.

Ha tenido una múltiple e intensa actividad institucional en la Regional Norte, de la que fue su Director, Asistente Académico, integrante de la Comisión Directiva en varios períodos y Presidente de la Asamblea del Claustro en diversas etapas.

Ha escrito estos trabajos: «300 años de Liberalismo»; «Carlos Quijano»; «Güernica»; «Proceso de construcción jurídico-político del Estado en la Modernidad».

Integra desde 1997 la Comisión Directiva de la Filial Salto de la Asociación de Escribanos del Uruguay y la preside desde 2005. Es miembro de la Junta Nacional de la A.E.U..

Muy joven inició sus trabajos periodísticos en «EL PUEBLO» y ha escrito en «Mayoría»; «La Razón» y «Somos Idea».

Militó activamente en el Movimiento Nacional de Rocha, tanto en Montevideo en donde fue integrante de la secretaría del Profesor Carlos Julio Pereyra en la época de la dictadura cívico-militar, como en Salto en donde fue edil y Vicepresidente de la Junta Departamental.

Presidió Cine Club Salto (1984-1991).

Publicado en CulturalesComentarios (0)

El Palacio Salvo: Arquetipo Montevideano

El emblemático Palacio Salvo de Montevideo ha dado bastante que hablar últimamente: porque se lo ha declarado insolvente, porque la Intendencia capitalina lo ha multado una vez más debido al estado de su fachada, porque algunos vecinos ven un espectro o fantasma en su interior… Por eso nos pareció pertinente, más allá de todas las cuestiones antes enumeradas, compartir con nuestros lectores una primera parte de una nota del cronista Alejandro Michelena, especialmente redactada para EL PUEBLO, a propósito del Salvo y sus atributos artísticos y valor histórico.
El Palacio Salvo: Arquetipo Montevideano
(1ª Parte)
Es único por su estilo, dimensión y peripecia. Sin embargo muy cerca, en Buenos Aires, se alza un hermano menor en tamaño aunque mayor en edad: el Palacio Barolo de Avenida de Mayo, con una torre parecida aunque más chica. Ambos edificios pertenecen al mismo arquitecto, el italiano Mario Palanti, un hombre que volcó toda su capacidad de imaginación en estas obras, y que luego retornaría a su país para integrarse al equipo oficial de arquitectos al servicio de Mussolini.
El edificio montevideano –que ya superó los ochenta años, cumplidos con gran pompa en el 2008- fue hecho construir por los hermanos Lorenzo, José y Ángel Salvo. Fue el homenaje a la ciudad de estos acaudalados hijos de inmigrantes itálicos. Para realizarlo hubo que demoler un recinto que –a comienzos de los años veinte– era ya legendario: la vieja confitería La Giralda. Y para imprimirle más solemnidad al emprendimiento, se llevó a cabo un concurso de proyectos arquitectónicos, pero luego –misteriosamente– el contratado fue Palanti.
Las obras se extendieron entre 1923 y 1928, cuando quedó oficialmente inaugurado. Se utilizaron mármoles y granitos nacionales y alemanes, así como roble floreado de Eslovenia en toda la carpintería. Su estructura es de hormigón armado, detalle que le iba a otorgar –durante algunos años– el cetro de edificio más alto del mundo basado en ese material (los rascacielos de Nueva York y de Chicago se hacían con armazón de hierro).
El resultado es una mole que oscila –en lo estilístico– entre las referencias renacentistas y las reminiscencias góticas, con algunos toques neoclásicos. Tiene 37 mil metros cuadrados, con un cuerpo central de diez pisos y en un costado la torre, que sobresale por quince pisos más. A la altura del 17, Palanti colocó cuatro torretas semicirculares que le dan un aire de castillo de comic modernista. A esa altura comienza la propia torre central a redondear su culminante bóveda.
Al igual que los parisienses con la Torre Eiffel, los montevideanos nunca tuvieron acuerdo unánime en relación con la obra de Palanti. Muchos asintieron cuando el escritor Mario Benedetti lo consideró “feo” al Palacio en uno de sus libros, y otros aprobaron que desde una revista juvenil de los setenta se lo tildara de “lunar montevideano”. En el ámbito de los arquitectos se recordó siempre que el gran maestro de la arquitectura moderna, el francés Le Corbusier, lo bautizó en 1930 como “enano con galera”, recomendando su demolición urgente como forma de contribuir a la estética de la ciudad…
Un pasado de gloria: La idea original era establecer allí un hotel de lujo, al estilo de los mejores de Europa. Sin embargo el emprendimiento quedó desde el comienzo a medias, dedicándose a hotel apenas algunos pisos y el resto alquilándose como apartamentos. Hoy son 350, y de muy variada índole. Están los monoambientes, con su baño y pequeño espacio para la cocina –concebidos como habitaciones en suite, que según el piso tienen formas y tamaños diferentes. Pero en la torre los hay con varias habitaciones y cierto lujo, con una vista privilegiada de la bahía y del Cerro. En los pisos bajos abundan las oficinas de toda índole, y desde el entrepiso trasmiten desde hace muchos años varias radioemisoras.
En el subsuelo, donde ahora es el garage,  hubo un teatro; allí actuaron: la venus de ébano, Josephine Baker; la legendaria formación orquestal Los Lecuona Cuban Boys; y el charro cantor Jorge Negrete. En el primer piso, la imponente sala de baile fue testigo del movimiento –con los ritmos contrapuestos de “la jaz y la típica”– de gran parte de la juventud montevideana de los años treinta y cuarenta. En el décimo funcionó por mucho tiempo un restaurante panorámico.
Pero la historia del Palacio Salvo pasa también por sus espacios privados. En el séptimo piso hubo un apartamento donde todos los lunes se reunía una tertulia de intelectuales. Desde el año 35 hasta avanzados los cuarenta, allí se pudo ver entrar habitualmente al narrador Francisco Paco Espínola y su esposa Dora Baruch, al crítico Alberto Zum Felde con la suya, la poeta Clara Silva. Y también al matrimonio formado por el siquiatra Alfredo Cáceres y la escritora Esther de Cáceres, y al filósofo Carlos Vaz Ferreira, y a los músicos Hugo Balzo y Héctor Tosar. Alguna vez llegaron hasta el Salvo –en alguna noche de lunes– la poetisa argentina Alfonsina Storni, el músico del mismo origen Alberto Ginastera, la escritora brasileña Cecilia Meirelles, el gran muralista mexicano David Alfaro Siqueiros en compañía de su esposa de entonces, la uruguaya Blanca Luz Brum. Esta reunión estaba presidida por la dueña de casa, María V. de Müller, verdadera animadora cultural en aquellos tiempos.
Pero más tarde y en otros apartamentos habitaron escritores, como la narradora Armonía Sommers –quien vivió en uno de la torre hasta su muerte–, y la poeta Idea Vilariño, que se afincó allí durante algún período. Más adelante, ya en los setenta, dos sufrientes y malogrados poetas tuvieron su refugio en oscuros apartamentos interiores: Julio Chapper, fallecido luego de sufrir una extraña enfermedad degenerativa, y la lírica sáfica Inés González Zubiaga, quien allí mismo se suicidó –en crisis de soledad y desesperación- arrojándose desnuda por el pozo de aire central del inmueble.
Alejandro Michelena

El emblemático Palacio Salvo de Montevideo ha dado bastante que hablar últimamente: porque se lo ha declarado insolvente, porque la Intendencia capitalina lo ha multado una vez más debido al estado de su fachada, porque algunos vecinos ven un espectro o fantasma en su interior… Por eso nos pareció pertinente, más allá de todas las cuestiones antes enumeradas, compartir con nuestros lectores una primera parte de una nota del cronista Alejandro Michelena, especialmente redactada para EL PUEBLO, a propósito del Salvo y sus atributos artísticos y valor histórico.

El Palacio Salvo: Arquetipo Montevideano

(1ª Parte)

Es único por su estilo, dimensión y peripecia. Sin embargo muy cerca, en Buenos Aires, se alza un hermano menor enPalacio Salvotamaño aunque mayor en edad: el Palacio Barolo de Avenida de Mayo, con una torre parecida aunque más chica. Ambos edificios pertenecen al mismo arquitecto, el italiano Mario Palanti, un hombre que volcó toda su capacidad de imaginación en estas obras, y que luego retornaría a su país para integrarse al equipo oficial de arquitectos al servicio de Mussolini.

El edificio montevideano –que ya superó los ochenta años, cumplidos con gran pompa en el 2008- fue hecho construir por los hermanos Lorenzo, José y Ángel Salvo. Fue el homenaje a la ciudad de estos acaudalados hijos de inmigrantes itálicos. Para realizarlo hubo que demoler un recinto que –a comienzos de los años veinte– era ya legendario: la vieja confitería La Giralda. Y para imprimirle más solemnidad al emprendimiento, se llevó a cabo un concurso de proyectos arquitectónicos, pero luego –misteriosamente– el contratado fue Palanti.

Las obras se extendieron entre 1923 y 1928, cuando quedó oficialmente inaugurado. Se utilizaron mármoles y granitos nacionales y alemanes, así como roble floreado de Eslovenia en toda la carpintería. Su estructura es de hormigón armado, detalle que le iba a otorgar –durante algunos años– el cetro de edificio más alto del mundo basado en ese material (los rascacielos de Nueva York y de Chicago se hacían con armazón de hierro).

El resultado es una mole que oscila –en lo estilístico– entre las referencias renacentistas y las reminiscencias góticas, con algunos toques neoclásicos. Tiene 37 mil metros cuadrados, con un cuerpo central de diez pisos y en un costado la torre, que sobresale por quince pisos más. A la altura del 17, Palanti colocó cuatro torretas semicirculares que le dan un aire de castillo de comic modernista. A esa altura comienza la propia torre central a redondear su culminante bóveda.

Al igual que los parisienses con la Torre Eiffel, los montevideanos nunca tuvieron acuerdo unánime en relación con la obra de Palanti. Muchos asintieron cuando el escritor Mario Benedetti lo consideró “feo” al Palacio en uno de sus libros, y otros aprobaron que desde una revista juvenil de los setenta se lo tildara de “lunar montevideano”. En el ámbito de los arquitectos se recordó siempre que el gran maestro de la arquitectura moderna, el francés Le Corbusier, lo bautizó en 1930 como “enano con galera”, recomendando su demolición urgente como forma de contribuir a la estética de la ciudad…

Un pasado de gloria: La idea original era establecer allí un hotel de lujo, al estilo de los mejores de Europa. Sin embargo el emprendimiento quedó desde el comienzo a medias, dedicándose a hotel apenas algunos pisos y el resto alquilándose como apartamentos. Hoy son 350, y de muy variada índole. Están los monoambientes, con su baño y pequeño espacio para la cocina –concebidos como habitaciones en suite, que según el piso tienen formas y tamaños diferentes. Pero en la torre los hay con varias habitaciones y cierto lujo, con una vista privilegiada de la bahía y del Cerro. En los pisos bajos abundan las oficinas de toda índole, y desde el entrepiso trasmiten desde hace muchos años varias radioemisoras.

En el subsuelo, donde ahora es el garage,  hubo un teatro; allí actuaron: la venus de ébano, Josephine Baker; la legendaria formación orquestal Los Lecuona Cuban Boys; y el charro cantor Jorge Negrete. En el primer piso, la imponente sala de baile fue testigo del movimiento –con los ritmos contrapuestos de “la jaz y la típica”– de gran parte de la juventud montevideana de los años treinta y cuarenta. En el décimo funcionó por mucho tiempo un restaurante panorámico.

Pero la historia del Palacio Salvo pasa también por sus espacios privados. En el séptimo piso hubo un apartamento donde todos los lunes se reunía una tertulia de intelectuales. Desde el año 35 hasta avanzados los cuarenta, allí se pudo ver entrar habitualmente al narrador Francisco Paco Espínola y su esposa Dora Baruch, al crítico Alberto Zum Felde con la suya, la poeta Clara Silva. Y también al matrimonio formado por el siquiatra Alfredo Cáceres y la escritora Esther de Cáceres, y al filósofo Carlos Vaz Ferreira, y a los músicos Hugo Balzo y Héctor Tosar. Alguna vez llegaron hasta el Salvo –en alguna noche de lunes– la poetisa argentina Alfonsina Storni, el músico del mismo origen Alberto Ginastera, la escritora brasileña Cecilia Meirelles, el gran muralista mexicano David Alfaro Siqueiros en compañía de su esposa de entonces, la uruguaya Blanca Luz Brum. Esta reunión estaba presidida por la dueña de casa, María V. de Müller, verdadera animadora cultural en aquellos tiempos.

Pero más tarde y en otros apartamentos habitaron escritores, como la narradora Armonía Sommers –quien vivió en uno de la torre hasta su muerte–, y la poeta Idea Vilariño, que se afincó allí durante algún período. Más adelante, ya en los setenta, dos sufrientes y malogrados poetas tuvieron su refugio en oscuros apartamentos interiores: Julio Chapper, fallecido luego de sufrir una extraña enfermedad degenerativa, y la lírica sáfica Inés González Zubiaga, quien allí mismo se suicidó –en crisis de soledad y desesperación- arrojándose desnuda por el pozo de aire central del inmueble.

Alejandro Michelena

Publicado en Culturales, TitularesComentarios (0)

Actividades culturales y turísticas en el mes de Mayo

El área de promoción turística de la Intendencia conforme a información dispensada por los departamentos de Cultura, Deportes y Juventud de la Intendencia elaboró la agenda de actividades en Salto para la primera quincena del mes de mayo.

Sábado 5

— Hora 16, en Mercado 18 de Julio. Continuará la exposición de Otoño del Salto Garden Club. La exhibición permanecerá abierta hasta las 21 horas. Valor de la entrada, $ 20.

Viernes 11

— Hora 19.30, en la Regional Norte de la Universidad de la República (calles Artigas y Misiones), salón Nº 7. Presentación del libro «Populismo – Peronismo», a cargo de su autor Roberto Zunini. Introducción a cargo de la decana de Facultad de Derecho, Dora Bagdassarián y del director del Instituto de Historia de las Ideas, Yamandú Acosta.

— Hora 20, en la Biblioteca Municipal, presentación del “Diccionario del español del Uruguay – Academia Nacional de Letras”; a cargo del sub director del Departamento de Lengua y literatura de la Academia, Juan Justino da Rosa y el miembro académico, Leonardo Garet. Entrada Libre.

Sábado 12

— Hora 10.30, en la bodega Bertolini & Broglio (parada Daymán, ruta 3, Km. 468,500), se llevará a cabo el “Tercer circuito Cordero-Tannat”. Menú especialmente elaborado a cargo de chefs del IGA-Salto. Los tickets se adquieren en el Rotary Club Salto Noreste, a $ 600. Por consultas comunicarse a través de los teléfonos 096201966 y 097491109.

Adelanto

Actividades en zona Extremo Este 2012 – Los días 19, 20, 26 y 27 de mayo, el Departamento de Juventud organiza actividades de travesía, fútbol 5, voley mixto, coreografía, fotografía, canto, elección de reina, certamen de preguntas y respuestas y teatro.

Las inscripciones se registran en la Comisión vecinal de barrio Artigas y en las oficinas del Departamento de Juventud (calle Brasil 1265).

Museos

— Casa Quiroga, funciona en la intersección de las avenidas Viera y Maciel está abierta a los visitantes de martes a sábados de 13 a 19 horas. Los domingos de 16 a 19 horas.

— Museo del Hombre y la Tecnología, ubicado en calle Brasil 511, esquina con calle Zorrilla. Abierto a visitas todos los días de 13 a 19 horas.

— Museo de Arqueología, en calle Zorrilla entre calles Brasil y 19 de Abril, puede ser visitado todos los días entre las 13 y las 19 horas.

— Museo de Bellas Artes “María Irene Olarreaga Gallino” de calle Uruguay 1067. Se habilita al público de martes a sábados de 14 a 20 horas. Los domingos recibe visitantes de 17 a 20 horas.

— Museo Edmundo Prati, instalado en el edificio de la Biblioteca “Felisa Lisasola” en la intersección de calles Artigas y 25 de Agosto. Abierto al público de lunes a viernes de 8 a 17.45 horas.

— Museo Histórico del Río Uruguay se encuentra en las instalaciones del antiguo Resguardo de Aduanas en la explanada del Puerto de Salto. Para las visitas de jueves a domingos de 14 a 18 horas los interesados deben coordinar con anticipación llamando al teléfono 473 27014.

Paseos

— Zoológico – Instalado en el predio del Parque Harriague con entrada principal por avenida Harriague esquina con calle Rincón. Recibe visitantes de martes a domingos en horario de de 10 a 18 horas.

— Área de Recreación del Departamento de Deportes. Predio de costanera norte y avenida Apolón donde se ofrece la práctica de actividades coordinadas por profesores de Educación Física en forma gratuita.

La instrucción y el voleibol recreativo se desarrollan de lunes a sábado en horario de 19 a 22.30 horas.

— Pista de patinaje “Freedom, skate on ice”. Ubicada en el predio del Área de Recreación de la Intendencia en costanera norte y avenida Apolón. Consta de pista ecológica para patinaje sobre hielo, plaza de comidas, juegos inflables y cancha de paintball, entre otros servicios. Abierto al público sábados y domingos a partir de la hora 18.

— Parque Acuático Horacio Quiroga, a 15 kilómetros al norte de la ciudad de Salto –junto al lago de la represa hidroeléctrica binacional de Salto Grande— funciona todos los días de 10 a 18 horas.

— Termas del Daymán distante a 8 kilómetros al sur de la ciudad de Salto, habilita su complejo de piscinas de aguas termales de distintas temperaturas todos los días en horario de 8 a 23 horas.

Actividades recreativas en termas de Daymán de martes a domingos en dos turnos, de 9 a 13 horas y de 16 a 20 horas. Disciplinas: cabeza gol, voleibol, fútbol tenis, fútbol 7, ping pong, juegos recreativos para menores y caminatas coordinadas con los turistas.

— Cabalgatas guiadas – Todos los días entre las 8.30 y 18.30 horas en zona de camping de la Posta del Daymán. Los interesados deben coordinar previamente comunicándose al celular 099494288.

Se realizan paseos guiados a caballo por senderos de flora autóctona, llegando hasta orillas del río Daymán. También cabalgatas a la gru

Publicado en Culturales, TitularesComentarios (0)

“Los Vengadores”, una buena película de acción digna de las añoradas matinée de antaño

Se trata de una película de pura acción, pero además con superhéroes. Claro que la fantasía del superhéroe pulula durante todo el film porque se puede observar al hijo del Dios Odin, a un gigante de color verde que llaman “El Hulk”, a un súper soldado con el rango de capitán que tiene un disfraz con los colores de la bandera norteamericana, un ricachón playboy que se dedica a la fabricación de armas de destrucción masiva devenido en un buen samaritano que creó un supertraje que lo vuelve invencible, además de una linda espía y asesina rusa junto a un hombre con extraordinaria puntería con su arco y flecha, todos ellos comandados por Nick Fury, que cuando lo conocimos en la historieta era blanco y ahora con las vueltas del revisionismo racial terminó siendo afro descendiente (para decirlo en forma políticamente correcta).
En definitiva, si bien no son de los héroes más populares de nuestra niñez (a diferencia de Tarzán, Batman, Superman, Hombre Araña), han llegado a ser sumamente populares en otros confines geográficos y que a fuerza de buenas películas, mezcla de aventuras con acción, hemos terminado por adoptar, pese a que tienen una historia mucho más profunda de lo que puede observarse a simple vista.
Lo cierto es que se llega a esta película luego de hacer denodados estudios de mercadeo y factibilidad, cosa que se iba midiendo a medida que cada héroe estrenaba su propia película, y al ver que las cuentas cerraban y luego de analizar la viabilidad de generar una secuela de la misma, se comenzó a estudiar la posibilidad de juntarlos a todos como ocurrió hace muchos años atrás en el comic (historieta).
Pero después de todo, y como decíamos más arriba, se trató de una guerra caliente (a diferencia de la fría) entre dos editoriales, la DC Comics y la Marvel, cada cual con sus superhéroes. Una le sale al cruce de la otra creando héroes que compitieran entre ellos. Algunos quedaron por el camino luego de rotundos fracasos, pero otros fueron aceptados rápidamente por los lectores teniendo un poco más de vida.
Luego de unos años se decidió dar otro salto y se llegó a la gran pantalla, por raro que parezca los únicos héroes que hicieron carrera en Hollywood de la DC Comics esencialmente fueron los conocidos Batman y Superman, fórmula que parecía haberse agotado luego de la reinvención de Tim Burton y la destrucción que hizo del personaje Joel Schumacher (en el caso del hombre murciélago) hasta que Christopher Nolan logró levantarlo nuevamente entre las cenizas y ahora estamos ansiosos esperando la tercer y definitiva película de la nueva saga. Algo similar parece ocurrir con Superman que intenta volver a volar.
De todas formas los múltiples proyectos abortados oportunamente de recrear la película sobre “La Liga de la Justicia”, ha sido debido a que no se puede hacer con solo dos héroes y la verdad que ni la Mujer Maravilla (donde fracasó su episodio piloto para televisión, el que no llegó a terminarse de grabar debido a las múltiples críticas) ni el reciente Linterna Verde, han logrado estar a la altura de las circunstancias.
Otra ha sido la historia para los personajes de la Marvel con su creador, Stan Lee, quien con las ínfulas de Hitchcock, se decidió a aparecer en cada una de las películas donde se produce un juego cómplice con los fans, consistente en descubrir en qué parte de la película aparece.
Pues bien, se logró juntar a Iron Man, Hulk, Thor, Capitán América, Viuda Negra y Ojo de Halcón bajo el mando de Nick Fury y su Agencia SHIELD y por raro que parezca, la fórmula funciona, todas las piezas encajan y la química entre cada uno de los personajes traspasa la pantalla. A eso hay que sumarle que la historia atrapa, las casi dos horas y cuarto ni se notan (lo que es buena cosa) y que nos proporciona una batalla final digna de superhéroes al estilo Marvel.
En cuanto a las actuaciones, Robert Downey Jr. se pone en el bolsillo la película una vez más con su interpretación del millonario Tony Stark (Iron Man), sorprende gratamente la actuación de Mark Ruffalo como el atormentado científico Bruce Banner que cuando pierde el control o se enoja se transforma en una inmensa montaña de músculo de color verde (Hulk) y la única mujer del grupo, Scarlett Johansson, quien recientemente obtuvo su dorada estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, no desentona y logra darle profundidad a un personaje que a primera vista podría llegar a parecer frío y distante, al interpretar a una asesina arrepentida. Las demás actuaciones acompañan al resto del elenco pero solo destacan cuando se ponen sus uniformes de superhéroes.
De la historia de la película nada diremos, no tiene sentido, se trata de una película de entretenimiento, donde la acción prima y no defrauda. Está rompiendo récords de taquilla en el mundo y para entender por qué ocurre, no le queda más alternativa que ir al cine y disfrutar.

Se trata de una película de pura acción, pero además con superhéroes. Claro que la fantasía del superhéroe pulula durante todo el film porque se puede observar al hijo del Dios Odin, a un gigante de color verde que llaman “El Hulk”, a un súperfoto-los-vengadores-2012-7-341soldado con el rango de capitán que tiene un disfraz con los colores de la bandera norteamericana, un ricachón playboy que se dedica a la fabricación de armas de destrucción masiva devenido en un buen samaritano que creó un supertraje que lo vuelve invencible, además de una linda espía y asesina rusa junto a un hombre con extraordinaria puntería con su arco y flecha, todos ellos comandados por Nick Fury, que cuando lo conocimos en la historieta era blanco y ahora con las vueltas del revisionismo racial terminó siendo afro descendiente (para decirlo en forma políticamente correcta).

En definitiva, si bien no son de los héroes más populares de nuestra niñez (a diferencia de Tarzán, Batman, Superman, Hombre Araña), han llegado a ser sumamente populares en otros confines geográficos y que a fuerza de buenas películas, mezcla de aventuras con acción, hemos terminado por adoptar, pese a que tienen una historia mucho más profunda de lo que puede observarse a simple vista.

Lo cierto es que se llega a esta película luego de hacer denodados estudios de mercadeo y factibilidad, cosa que se iba midiendo a medida que cada héroe estrenaba su propia película, y al ver que las cuentas cerraban y luego de analizar la viabilidad de generar una secuela de la misma, se comenzó a estudiar la posibilidad de juntarlos a todos como ocurrió hace muchos años atrás en el comic (historieta).

Pero después de todo, y como decíamos más arriba, se trató de una guerra caliente (a diferencia de la fría) entre dos editoriales, la DC Comics y la Marvel, cada cual con sus superhéroes. Una le sale al cruce de la otra creando héroes que compitieran entre ellos. Algunos quedaron por el camino luego de rotundos fracasos, pero otros fueron aceptados rápidamente por los lectores teniendo un poco más de vida.

Luego de unos años se decidió dar otro salto y se llegó a la gran pantalla, por raro que parezca los únicos héroes que hicieron carrera en Hollywood de la DC Comics esencialmente fueron los conocidos Batman y Superman, fórmula que parecía haberse agotado luego de la reinvención de Tim Burton y la destrucción que hizo del personaje Joel Schumacher (en el caso del hombre murciélago) hasta que Christopher Nolan logró levantarlo nuevamente entre las cenizas y ahora estamos ansiosos esperando la tercer y definitiva película de la nueva saga. Algo similar parece ocurrir con Superman que intenta volver a volar.

De todas formas los múltiples proyectos abortados oportunamente de recrear la película sobre “La Liga de la Justicia”, ha sido debido a que no se puede hacer con solo dos héroes y la verdad que ni la Mujer Maravilla (donde fracasó su episodio piloto para televisión, el que no llegó a terminarse de grabar debido a las múltiples críticas) ni el reciente Linterna Verde, han logrado estar a la altura de las circunstancias.

imagen-28a_0Otra ha sido la historia para los personajes de la Marvel con su creador, Stan Lee, quien con las ínfulas de Hitchcock, se decidió a aparecer en cada una de las películas donde se produce un juego cómplice con los fans, consistente en descubrir en qué parte de la película aparece.

Pues bien, se logró juntar a Iron Man, Hulk, Thor, Capitán América, Viuda Negra y Ojo de Halcón bajo el mando de Nick Fury y su Agencia SHIELD y por raro que parezca, la fórmula funciona, todas las piezas encajan y la química entre cada uno de los personajes traspasa la pantalla. A eso hay que sumarle que la historia atrapa, las casi dos horas y cuarto ni se notan (lo que es buena cosa) y que nos proporciona una batalla final digna de superhéroes al estilo Marvel.

En cuanto a las actuaciones, Robert Downey Jr. se pone en el bolsillo la película una vez más con su interpretación del millonario Tony Stark (Iron Man), sorprende gratamente la actuación de Mark Ruffalo como el atormentado científico Bruce Banner que cuando pierde el control o se enoja se transforma en una inmensa montaña de músculo de color verde (Hulk) y la única mujer del grupo, Scarlett Johansson, quien recientemente obtuvo su dorada estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, no desentona y logra darle profundidad a un personaje que a primera vista podría llegar a parecer frío y distante, al interpretar a una asesina arrepentida. Las demás actuaciones acompañan al resto del elenco pero solo destacan cuando se ponen sus uniformes de superhéroes.

De la historia de la película nada diremos, no tiene sentido, se trata de una película de entretenimiento, donde la acción prima y no defrauda. Está rompiendo récords de taquilla en el mundo y para entender por qué ocurre, no le queda más alternativa que ir al cine y disfrutar.

Publicado en Culturales, TitularesComentarios (0)